Sorgenfreie LieferungKäuferschutzAlle Designerartikel kuratiert von WhoppahWhoppah-App herunterladen – Benachrichtigungen erhalten & leichter verkaufen.
Kandelaber / Lampe, Ormolú und Porzellan, Victor Paillard, Napoleon III., 1870er Jahre – Frankreich
1.900 €Bieten ab 1.580 €
Einkaufen bei Whoppah
Sicher einkaufen & bezahlen mit unserem KäuferschutzAlle Designerartikel sind 100% authentischWir zahlen den Verkäufer erst aus, wenn du den Artikel einwandfrei erhalten hastSichere Zahlungsmethoden
Über diesen Verkäufer
Beschreibung des Produkts
Kronleuchter/Lampe, vergoldete Bronze und Porzellan, Victor Paillard, Napoleon III., 1870er Jahre – Frankreich
Materialien: Bronze, vergoldete Bronze und Porzellan
Künstler: Victor Paillard
Signiert auf der Oberseite des Sockels
Stil: Napoleon III.
Epoche: 1870er Jahre
Herkunftsland: Frankreich
Guter Zustand, dem Alter und der Nutzung entsprechend
Maße: 45 x 41 x 15 cm
Ein bezaubernder zweiflammiger Kronleuchter im Stil Napoleons III. aus den 1870er Jahren, der später elektrisch installiert wurde. Er wurde von dem renommierten Bildhauer und Bronzekünstler Victor Paillard kunstvoll gefertigt und verfügt über zwei Arme, die mit Blumen- und Blättergirlanden verziert sind. Diese sind, wie der Sockel, aus vergoldeter Bronze gefertigt. Auf dem Sockel befindet sich eine kleine, handbemalte blaue Porzellanfigur im Sèvres-Stil, die Amor mit Pfeil und Bogen darstellt. Diese kindliche Figur findet sich auch in der zentralen Skulptur wieder, die von den beiden girlandenartigen Armen gehalten wird: ein Engel, der mit seinem Mantel Blumen pflückt. Die Leuchtarme ruhen auf Glasfüßen, auf denen eine elektrische Installation für Glühbirnen angebracht ist. Die Fassungen sind von undurchsichtigen blauen Glasperlen verdeckt. Das Objekt steht auf vier kleinen, vergoldeten Bronzefüßen. Ein exquisites und einzigartiges Stück von großer ästhetischer Raffinesse und zeitloser Schönheit.
Über Victor Paillard (1805–1886): Victor Paillard war ein renommierter französischer Bronzegießer und Bildhauer, der in Paris wirkte und eine Schlüsselfigur in der Produktion künstlerischer Bronze während des Zweiten Kaiserreichs war. Er leitete eine der angesehensten Werkstätten seiner Zeit, arbeitete mit Bildhauern wie Pradier und Carrier-Belleuse zusammen und spezialisierte sich auf dekorative Skulpturen, Luxusobjekte und hochwertige Bronzereproduktionen.
Er nahm an mehreren Weltausstellungen teil und gewann dort Auszeichnungen, die seinen internationalen Ruf festigten. Seine Werke werden für ihre technische Präzision, die prachtvolle Ausführung und den raffinierten Rokoko- und Historismusstil geschätzt, der seine Produktion kennzeichnet.
Nationale Manufaktur von Sèvres
Die ursprünglich 1740 in Vincennes gegründete Nationale Manufaktur von Sèvres zog 1756 nach Sèvres um. Als eine der führenden Porzellanmanufakturen Europas trug sie im Laufe der Zeit die Namen verschiedener politischer Regime: Königliche, Kaiserliche und Nationale Manufaktur. Das Unternehmen ist bis heute aktiv und produziert weiterhin Objekte, die seit 1740 entstanden sind, wobei der Schwerpunkt der aktuellen Produktion jedoch größtenteils auf zeitgenössischen Entwürfen liegt.
Die Manufaktur wurde mit Unterstützung Ludwigs XV. und Madame de Pompadour gegründet, mit dem Ziel, Stücke für den Hof zu fertigen und mit den Porzellanproduktionen von Meißen und Chantilly zu konkurrieren. Tatsächlich wurden die ersten Experimente von den Brüdern Robert und Gilles Dubois aus der Manufaktur in Chantilly durchgeführt. In ihren Anfangsjahren produzierte die Manufaktur hauptsächlich Weichporzellan; Hartporzellan aus Kaolin wurde in Sèvres erst ab 1770 vermarktet. Sie war die erste französische Manufaktur, die Feingold verwendete.
Während der Französischen Revolution ging die Produktion der Manufaktur zurück, erlebte jedoch zwischen 1800 und 1847 unter der Leitung von Alexandre Brongniart einen Aufschwung, der ihr internationalen Ruhm einbrachte. In diesen Jahren wurden zahlreiche wichtige technische Innovationen entwickelt, und mehrere zeitgenössische Künstler arbeiteten mit der Manufaktur zusammen. Eine neue Vergoldungstechnik wurde in dieser Zeit eingeführt, bei der die Oberfläche mit einem Achatstein poliert wurde, um einen brillanten Glanz zu erzielen. Die Stücke wurden auch mit einer matten Vergoldung verziert, die durch Einreiben des Goldes mit sehr feinem Sand entstand. Zu dieser Zeit wurde die Kartusche zum zentralen Motiv für Ziervasen, die im Stil eines Ölgemäldes gestaltet wurden – mit einer vergoldeten Kartusche auf einfarbigem Grund. Ab Mitte des 19. Jahrhunderts dominierten Eklektizismus und Historismus, und einige Modelle griffen auf frühere Typologien zurück, wie den Manierismus von Fontainebleau und den Barock von Versailles.
Die Versandkosten trägt der Käufer und richten sich nach den Abmessungen, dem Gewicht und dem Bestimmungsort des Produkts. Wir kontaktieren Sie, um den Versand zu organisieren und Ihnen ein Angebot zu unterbreiten. Die Versandkosten beinhalten eine professionelle, maßgefertigte Verpackung sowie einen personalisierten Versand mit Sendungsverfolgung und Garantie.
Der Käufer ist gegebenenfalls für die Zahlung von Einfuhrzöllen und Steuern im Bestimmungsland verantwortlich. Bitte beachten Sie den Haftungsausschluss des Verkäufers bezüglich Zollgebühren. Diese werden im Bestimmungsland erhoben, und die Höhe der zu zahlenden Gebühren wird von den dortigen Zollbehörden festgelegt.
Spezifikationen
ZustandSehr gutFarbenGold, Braun, Schwarz, RosaMaterialPorzellan, GlasAnzahl der Artikel1Höhe45 cmBreite41 cmTiefe15 cmGebrauchsspurenKratzer
Entdecken Sie mehr
Verkäuferinformationen
Über diesen Verkäufer
Valladolid, SpanienBei Whoppah seit Oktober 2024 • 1 Verkauf