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„Blumen“ Fernando García Camoyano, frühes 20. Jahrhundert – Spanien
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Beschreibung des Produkts
„Blumen“ von Fernando García Camoyano, frühes 20. Jahrhundert – Spanien
Technik: Öl auf Leinwand
Titel: „Blumen“
Künstler: Fernando García Camoyano (1867–1930)
Signiert
Epoche: Frühes 20. Jahrhundert
Guter Zustand für sein Alter und seine Nutzung
Gesamtmaße: 111 x 60 x 5 cm
Maße ohne Rahmen: 104 x 52 cm
Dieses zarte Ölgemälde auf Leinwand von Fernando García Camoyano zeigt einen üppigen Blumenstrauß mit großen weißen und rosa Pfingstrosen sowie kleineren Blüten in warmen Farben. Alle Blumen sind auf einer dunklen, gewellten Leinwand angeordnet, die der Komposition Tiefe und Kontrast verleiht. Darüber hinaus ist die Komposition von einem breiten Goldrand eingefasst, der einen Fensterrahmen oder eine Öffnung zu imitieren scheint, durch die der die Blumen umhüllende Stoff leicht hervortritt. So entsteht ein Trompe-l’œil-Effekt, als ob er direkt aus dem Rahmen hervorkäme. Das Werk offenbart seinen theatralischen Charakter. Die üppige Blumenkomposition tritt dramatisch aus der Dunkelheit hervor, wird direkt beleuchtet und erzeugt so einen Tiefeneffekt sowie einen verstärkten Licht- und Schattenkontrast.
Es zeigt den charakteristischen Stil des Genres, dem es angehört, denn es ist schließlich ein realistisches und detailreiches Stillleben, das in der Kunstgeschichte zunehmend an Bedeutung gewann. Der große Künstler Caravaggio (1573–1610) war einer der ersten, der Stillleben als Kunstwerke darstellte, doch viele andere Künstler nutzten diese Technik im Laufe ihrer Karriere ebenfalls. Das Stillleben, dessen Ursprünge in der Antike liegen und das sich seit dem 17. Jahrhundert in der westlichen Kunst großer Beliebtheit erfreut, bietet dem Künstler mehr kompositorische Freiheit als andere Bildgattungen wie Landschafts- oder Porträtmalerei. Vor 1700 enthielten Stillleben oft religiöse und allegorische Symbolik, die sich auf die dargestellten Objekte bezog. Auch als „Nature morte“ bekannt, zeigen sie typischerweise Tiere, Blumen, Früchte, Lebensmittel, Pflanzen und vieles mehr. Ihre Entwicklung ist Teil einer wachsenden Wertschätzung für die Malerei und eines zunehmenden Interesses am Naturalismus und der Nachahmung der Natur, das sich Ende des 19. Jahrhunderts entwickelte.
Fernando García Camoyano (1867–1930), bekannt als „Der Blumenmaler“, war ein spanischer Maler und Zeichner, geboren in Badajoz. Schon in jungen Jahren begann er seine künstlerische Ausbildung, zunächst in Badajoz unter der Anleitung von Felipe Checa y Delicado und später in Sevilla bei Manuel de la Rosa Sampedro, wo er seine formale Ausbildung abschloss.
Während seiner gesamten Laufbahn nahm Camoyano aktiv an bedeutenden nationalen und internationalen Ausstellungen teil. 1887 und 1890 präsentierte er seine Werke auf der Nationalen Kunstausstellung in Madrid und legte damit den Grundstein für seine Karriere in der spanischen Kunstszene. Ab 1892 erlangte er internationale Anerkennung, erhielt eine ehrenvolle Erwähnung auf der Internationalen Kunstausstellung in Madrid und gewann Medaillen bei Veranstaltungen wie der Weltausstellung in Chicago 1893.
Ende des 19. Jahrhunderts zog Camoyano nach Amerika, wo seine Karriere florierte. Er stellte erfolgreich in New York und Buenos Aires aus, was ihm eine solide finanzielle Basis sicherte. Sein internationaler Erfolg setzte sich mit Ausstellungen in Brüssel, Paris und anderen europäischen Städten fort, und 1895 begann er, Malerei in Santander zu unterrichten, wo sein Atelier zu einem beliebten Treffpunkt der lokalen Aristokratie wurde.
In den ersten Jahren des 20. Jahrhunderts erlebte Camoyano eine Phase großer Produktivität. Sein Werk umfasste eine Vielzahl von Genres, von Landschaften und Porträts bis hin zu Genre- und Alltagsszenen, die sich durch seinen feinen Umgang mit Farbe und Licht auszeichneten, insbesondere in seinen Blumen- und Frauendarstellungen.
Camoyanos Werk genoss im Laufe seiner Karriere sowohl in Spanien als auch im Ausland Anerkennung. 1901 war er künstlerischer Leiter der Revista Veraniega (Sommerzeitschrift) in Santander, und ab 1905 erfreuten sich seine Blumen- und andalusischen Landschaftsbilder großer Beliebtheit. Zeit seines Lebens schuf er auch religiöse Auftragsarbeiten und Porträts, darunter das Porträt von Marcelino Menéndez Pelayo (1912), das besonders hervorzuheben ist.
In seinen späteren Jahren blieb Camoyano eine bedeutende Persönlichkeit der Kunstszene von Santander und Madrid. Aufgrund von Herzproblemen starb er 1930 im Alter von 62 Jahren und hinterließ ein Werk, das den Einfluss der spanischen akademischen Malerei und seine Vorliebe für die Romantik widerspiegelt.
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Spezifikationen
ZustandSehr gutFarbenGold, Creme, SchwarzMaterialLeinwandAnzahl der Artikel1OrientierungPorträtFormatLargeHöhe111 cmBreite60 cmGebrauchsspurenKratzer
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Verkäuferinformationen
Über diesen Verkäufer
Valladolid, SpanienBei Whoppah seit Oktober 2024 • 1 Verkauf