Art Déco: Was Sie kaufen sollten, was nicht und wie Sie einen echten Ruhlmann erkennen
Art-Déco-Möbel sind die opulenteste Kategorie auf dem Secondhand-Designmarkt, was den Einstieg oft einschüchternd macht. Hier ist ein leicht verständlicher Leitfaden über die Epoche, die begehrtesten Designer und wie Sie vermeiden, auf fälschlicherweise als Art Déco bezeichnete Stücke aus dem Revival der 1980er Jahre hereinzufallen.
Art Déco ist auf Whoppah mal mehr, mal weniger gefragt. Unsere Kuratoren beobachten, dass das Interesse am Art Déco rund um die großen Auktionen (Christie's im Dezember und Sotheby's im Frühjahr) stark ansteigt und danach wieder abkühlt. Wenn Sie auf der Suche nach Stücken sind, sind die Monate direkt nach diesen Ereignissen tendenziell die beste Zeit.
Was Art Déco wirklich bedeutet
Das Art Déco hatte seine Blütezeit zwischen 1920 und 1939. Der Name selbst entstand rückwirkend, als Abkürzung für die Pariser Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes von 1925. Das ist wissenswert, denn der Begriff „Art Déco“ wurde später auf so viele Möbel angewendet, dass die ursprünglichen Grenzen verschwimmen.
Visuell ist die Epoche unverkennbar, sobald man ein paar echte Stücke gesehen hat. Geometrische Symmetrie. Exotische Furniere (Makassar-Ebenholz, Amboina, Palisander). Einlegearbeiten aus Messing und Perlmutt. Lackierte Oberflächen in dramatischem Schwarz oder Zinnoberrot. Details mit Blattsilber. Es ist das Gegenteil der geschwungenen Linien des Jugendstils. Art Déco bedeutet rechte Winkel, Stufenpyramiden und Sonnenstrahlmotive.
Die Bewegung hatte ihren Ursprung in Paris. Die Meister waren Franzosen: Émile-Jacques Ruhlmann, Eugène Printz, Jules Leleu, Jean-Michel Frank. In der Zeit nach 1929 demokratisierte sich der Stil durch amerikanische Hersteller (Donald Deskey, Paul Frankl) und fand seinen Weg in die Innenausstattung von Ozeandampfern, Kinos und in die gehobene Wohnkultur.
Die sammelwürdigen Namen
Wenn Sie sich Art Déco auf Whoppah ansehen, sind dies die Namen, auf die es ankommt. Ich möchte Ihnen ehrliche Preisvorstellungen vermitteln, nicht die polierten Preisspannen der Auktionshäuser.
- Émile-Jacques Ruhlmann, der teuerste Art-Déco-Designer bei Auktionen. Alles, was von ihm signiert ist, bewegt sich im fünf- bis sechsstelligen Bereich, und Stücke tauchen nur selten auf.
- Jean Dunand, Meister der Lackkunst. Seine Paneele und Paravents liegen im sechsstelligen Bereich.
- Jules Leleu, leichter erhältlich als Ruhlmann, ähnlich gut verarbeitet. Möbel werden zwischen 4.000 € und 20.000 € gehandelt.
- Eugène Printz, skulptural, ungewöhnliche Hölzer, Messingdetails. 5.000 € bis 25.000 €.
- Jean-Michel Frank, der Minimalist im Art Déco. Sein Sessel Comfortable Club wurde von Ecart International neu aufgelegt. Originale kosten 15.000 € und mehr.
- André Sornay, aus Lyon, erschwinglicher, strukturell clever. 2.500 € bis 8.000 €.
- Maxime Old, spätes Art Déco, arbeitete bis in die 1950er Jahre. 3.000 € bis 10.000 €.
Stücke, die von diesen Namen signiert sind, werden in der Regel mit Herkunftsnachweisen geliefert. Achten Sie auf den Stempel des Herstellers auf der Unterseite (bei Ruhlmann ist es ein stilisiertes Monogramm mit der Werkstattnummer) oder auf Originalquittungen der Galerie Vendôme und anderer Galerien aus dieser Zeit.
Wie man einen echten Ruhlmann erkennt
Es gibt drei Praxistests, und es lohnt sich, sie zu kennen, auch wenn Sie nie vorhaben, ein solches Stück zu kaufen, denn sie werden Ihr Auge für die gesamte Epoche schulen.
Erster Test: das Gewicht. Ruhlmann verwendete die dichtesten Mahagoni- und Eichenholz-Trägermaterialien, die er bekommen konnte, und furnierte sie dann mit Makassar-Ebenholz. Eine kleine Kommode von Ruhlmann wiegt ungefähr doppelt so viel, wie ihre Größe vermuten lässt. Fälschungen verwenden leichtere Trägermaterialien und fühlen sich hohl an, wenn man sie ankippt.
Zweiter Test: die Qualität der Einlegearbeiten. Ruhlmanns Elfenbeineinlagen (meist Elefantenelfenbein, bevor der Handel eingeschränkt wurde, einige Werkstätten stiegen später auf Mammutelfenbein um) sind mit haarfeiner Präzision eingepasst. Schauen Sie sich die Ecken an. Wenn Sie sehen können, dass sich die Einlage in ihrer Fassung auch nur geringfügig bewegt, ist es kein Ruhlmann. Originale bewegen sich niemals.
Dritter Test: die Unterseite. Ruhlmanns Werkstatt versah ihre Produkte mit einem Brandstempel, der seine verschlungenen Initialen, die Werkstattnummer und oft auch das Produktionsjahr zeigt. Der Stempel befindet sich je nach Modell an einer bestimmten Stelle. Es gibt ein veröffentlichtes Werkverzeichnis (Florence Camards Ruhlmann), das Käufer, die sich ernsthaft mit dieser Kategorie beschäftigen, besitzen sollten.
Zwei große Risiken in diesem Markt
Ich möchte auf die Dinge hinweisen, bei denen ich am häufigsten sehe, dass etwas schiefgeht, denn sie sind leichter zu vermeiden, wenn man sie kennt.
Das erste ist das Revival der 1980er Jahre. Die Postmoderne der 1980er Jahre brachte riesige Mengen an Möbeln im Art-Déco-Stil hervor: klobig, lackiert, oft auf MDF-Trägerplatten mit dünnem Furnier. Diese Stücke haben ihren eigenen bescheidenen Charme, und ich habe nichts gegen sie. Aber sie sollten nicht mit Arbeiten aus der Zeit um 1920 verwechselt werden, was auf offenen Marktplätzen manchmal geschieht. Die Kuration von Whoppah unterscheidet hier klar. Wenn Sie anderswo einkaufen, fragen Sie den Verkäufer ganz direkt nach dem Gewicht des Trägermaterials und der Dicke des Furniers. Ein ehrlicher Verkäufer wird es wissen.
Das zweite ist die übermäßige Restaurierung. Originale Art-Déco-Stücke weisen oft Oberflächenschäden auf, die durch ein Jahrhundert des Polierens, der Luftfeuchtigkeit und des Gebrauchs entstanden sind. Eine geschmackvolle Restaurierung ist in Ordnung. Das vollständige Entfernen der Originallackierung und eine Neulackierung mit modernem Lack zerstört jedoch den Wert, denn was das Stück interessant machte, war die Tiefe des ursprünglichen Lacks. Wenn ein angebotener Ruhlmann oder Leleu brandneu aussieht, fragen Sie nach dem Grund. Es gibt normalerweise eine ehrliche Antwort, aber es lohnt sich, dies zu überprüfen.
Was zu vernünftigen Preisen erhältlich ist
Wenn Sie mit Stücken aus dieser Epoche leben möchten, ohne das Budget für einen Ruhlmann zu haben, würde ich Ihnen Folgendes empfehlen: Stücke von Sornay. Anonyme französische Art-Déco-Sideboards aus Palisander. Italienisches Art Déco von Herstellern wie Vittorio Dassi oder Paolo Buffa. Die Preisspanne von 1.500 € bis 4.500 € auf Whoppah enthält echte Art-Déco-Möbel aus echten Pariser (oder italienischen) Werkstätten. Nur eben nicht aus den Werkstätten der berühmten Namen. Diese Stücke sind exzellent, und Sie zahlen nicht den Ruhlmann-Aufschlag.
Warum die Preise nicht nachgeben werden
Das Art Déco war die letzte Epoche, in der europäische Tischlerkunst für private Kunden auf Museumsniveau gefertigt wurde. Die Kombination aus Materialien, Handarbeit und gestalterischem Anspruch ist heute nicht mehr reproduzierbar. Allein die Arbeitskosten würden eine Ruhlmann-Kommode von 1925 weit über 100.000 € treiben, wenn man versuchen würde, eine neue in Auftrag zu geben. Das ist der strukturelle Grund, warum die Preise für Art Déco auf ihrem Niveau bleiben.
Wenn Sie sich ein kleines Stück leisten können (einen Beistelltisch, einen Stuhl, einen Spiegel), wird es jedes andere Möbelstück, das Sie besitzen, überdauern. Und es wird einem Raum auf eine Weise Halt geben, wie es neuere Stücke nur schwer schaffen. Das ist der Gedanke, der mir hilft, wenn ich Freunde berate. Vielleicht hilft er Ihnen auch.
