Koop & betaal veilig met onze KopersbeschermingAlle designeritems door Whoppah gecureerdWe betalen de verkoper pas uit als jij het item goed hebt ontvangen
Vertrouwde betaalmethoden
Best beoordeeld op
Over deze verkoper
Professioneel
Manzano, ItaliëOp Whoppah sinds oktober 2024 • 5 verkopen
Tempera op hout
Breedte 180 cm
Hoogte 140 cm
BIOGRAFIE Giorgio Celiberti werd geboren in Udine in 1929. Hij begon al op zeer jonge leeftijd met schilderen; op slechts negentienjarige leeftijd nam hij deel aan de Biënnale van Venetië in 1948, de eerste naoorlogse Biënnale. In Venetië volgde hij een kunstopleiding en studeerde vervolgens in het atelier van Emilio Vedova. In de lagunestad deelde hij een slaapkamer en atelier met Tancredi in de Pensione Accademia. Hij bracht een levendige tijd door met Carlo Ciussi, Marco Fantoni en Romano Parmeggiani, die in dezelfde periode ook in Venetië studeerden. In navolging van zijn oom Modotto, een van de belangrijkste schilders van Udine in de jaren dertig en samen met de gebroeders Basaldella (Afro, Dino en Mirko), Filipponi en Candido Grassi een voorvechter van de twintigste-eeuwse vernieuwing van de Friulische kunst, verhuisde Celiberti begin jaren vijftig naar Parijs. Daar kwam hij in contact met de belangrijkste vertegenwoordigers van de figuratieve cultuur van over de Alpen. Zo begon een reeks reizen die van fundamenteel belang zouden blijven voor zijn ontwikkeling: in 1956 won hij een beurs van het Ministerie van Onderwijs waarmee hij in Brussel kon verblijven en zijn onderzoek naar avant-garde kunst kon voltooien. Van 1957 tot 1958 verbleef hij in Londen: de jaren waarin het expressionisme van Bacon en Sutherland de boventoon voerde. Als onvermoeibare reiziger, nieuwsgierig en gedreven door een koorts voor nieuwigheid en kennis, verbleef hij in de Verenigde Staten, Mexico, Cuba en Venezuela. Uit deze ervaringen ontwikkelde hij een repertoire van tekens en technieken, die hij in de daaropvolgende jaren verder uitwerkte. Na zijn terugkeer naar Italië bracht hij een lange en vruchtbare periode door in Rome, waar hij de toonaangevende kunstenaars van de Italiaanse kunstscene bezocht. Zijn terugkeer naar Udine, midden jaren zestig, stelde Celiberti in staat een proces van zelfreflectie te beginnen, dat tot op de dag van vandaag voortduurt en rijk is aan creatieve output, altijd gekenmerkt door een allesoverheersend verlangen naar experimenteren. In 1965 vond een gebeurtenis plaats die zijn kunst radicaal zou veranderen. Hij bezocht het concentratiekamp Terezín, nabij Praag, waar duizenden Joodse kinderen, voordat ze door de nazi's werden vermoord, getuigenissen van hun tragedie achterlieten in graffiti, tekeningen, korte dagboekfragmenten en een boekje met gedichten – ontroerende getuigenissen van hun tragedie. In 1975 ontstonden de Antropomorfe Muren uit reflecties op de vondsten uit de necropolis van Porto bij Fiumicino, het vroegchristelijke Rome, het Romeinse Aquileia en het Lombardische Cividale. Vanaf de jaren zestig wijdde hij zich specifiek aan de beeldhouwkunst, hoewel zijn creatieve activiteit steeds meer gekenmerkt werd door een originele symbiose tussen plastische en picturale expressie. Zijn eerste werken in brons, steen en keramiek waren gewijd aan de monumentale thema's Paarden en Ruiter, gevolgd door een originele dierengalerij: Katten, Vogels, Geiten. Vervolgens liet zijn beeldhouwkunst de monumentale grandeur varen om een persoonlijke dialoog aan te gaan met de sporen van een voorouderlijk verleden, die lijken voort te komen uit een collectief onbewuste, waarvan de kunstenaar zichzelf presenteert als de geïnspireerde woordvoerder. In navolging van de "archeologische" thema's van de schilderkunst ontstonden de Schegge en de Stele, die doen denken aan oude grafstenen gegraveerd met raadselachtige hiërogliefische inscripties, de lichte Bassori, vergelijkbaar met fragmenten van verloren beschavingen die in een onheugelijk verleden zijn gezonken. Hij nam deel aan de belangrijkste kunstevenementen in Italië en daarbuiten: de Biënnale van Venetië, de Quadriënnale van Rome, de Esso-prijs, de Burano-prijs, de Marzotto-prijs, de Michetti-prijs, La Spezia, San Marino, Autostrada del Sole, de Internationale Fiorino-prijs en de tentoonstelling van Nieuwe Italiaanse Schilderkunst in Japan. Hij hield meer dan honderd solotentoonstellingen. Tot de belangrijkste behoren die in Parijs (1953 en 1982); Londen (1956); Dallas (1963); New York (1963); Toronto (1976); Wenen (1978); Amsterdam (1979); Nova Gorica (1982); Novo Mesto (1983); Jaffa, Jeruzalem en Tel Aviv (1983); Brussel en Straatsburg (1987); Salzburg, Los Angeles (1989); Londen, Düsseldorf, Barcelona (1990); Madrid en Parijs (1992); Millstat, Gent (1993); Chicago (1995); Zagreb Museum (1998). Hij heeft ook diverse malen geëxposeerd in Bologna, Florence, Genua, Palermo, Rome, Turijn, Triëst, Venetië, Verona en natuurlijk Udine. In 1980 werd een overzichtstentoonstelling van zijn schilderijen gehouden in de Galleria Spazzapan in Gradisca d’Isonzo (Gorizia). In het voorjaar van het volgende jaar vond een tentoonstelling plaats in Villa Simes Contarini in Piazzale sul Brenta (Padua), waar in het park, naast de ongeveer honderd schilderijen in de zalen, grote sculpturen van brons, steen en staal werden geplaatst. De ervaring in Villa Simes werd in de zomer van 1985 voortgezet en verder ontwikkeld in de Venetiaanse villa's van Carbonera (Treviso), zowel binnen als buiten. In hetzelfde jaar plaatste Celiberti, op uitnodiging van de gemeente en het VVV-kantoor van Triëst, monumentale stalen en harsstenen in de hoofdstraten en op de pleinen van de Julische hoofdstad. Deze stenen beelden bleven een jaar lang zichtbaar, evenals bronzen sculpturen in het kasteel van San Giusto en stenen sculpturen in het kasteel van Miramare. De tentoonstelling verplaatste zich van Triëst naar Udine en voerde langs het kasteel, de stad en het Centro Friulano di Arti Plastiche. Tussen eind jaren tachtig en begin jaren negentig volgden prestigieuze tentoonstellingen in Italië en daarbuiten: een tentoonstelling in de Pagani Foundation in Legnano (1987); een overzichtstentoonstelling in Villa Varda in Brugnera di Pordenone, in het Palazzo dei Diamanti in Ferrara en bij Art L.A. in Los Angeles (1989); en tentoonstellingen in de Galleria Davico in Turijn. in de Galleria Forni in Bologna, op Art London in Londen, op het Art Forum in Düsseldorf, in de Sala Pares in Barcelona, een solotentoonstelling in de Galleria Giulia in Rome (1990); tentoonstellingen in de Arco in Madrid, in de Gran Palis in Parijs, op de Salone di Settembre in Venetië, in de Galleria Rotta in Genua en een nieuwe anthologie van schilderijen en sculpturen in de ruimtes van de Fondazione G. E. Ghirardi in Villa Simes Contarini in Piazzola sul Brenta (1992); een solotentoonstelling in de Galleria Annunciata in Milaan, een overzicht van fresco's in de Galleria B. S. in Venetië, en een tentoonstelling van monumentale bronzen beelden in de stad Millstatt, Oostenrijk (1993). In 1991 creëerde Celiberti ook twee prestigieuze openbare werken: het Mozaïek van Vriendschap in het atrium van de Universiteit van Ljubljana en het fresco van meer dan 800 vierkante meter op het gewelf van het Kawajyu Hotel in Shirahama, Japan. Verdere tentoonstellingen vonden plaats in 1994 in Palazzo Costanzi, de Risiera di San Saba in Triëst en op het FIAC in Parijs. In januari 1996 opende een overzichtstentoonstelling in Conegliano in Palazzo Sarcinelli, gevolgd door een andere in Kasteel Pergine. In 1997 werd een tentoonstelling van schilderijen en sculpturen opgenomen in de evenementen in Villa Manin in Passariano. Tentoonstellingen in 1998 getuigden van de groeiende belangstelling voor de kunstenaar: Celiberti's sculpturen werden geplaatst in een Europese context binnen de vestingmuren van Treviso, Lignano Sabbiadoro bood onderdak aan andere monumentale sculpturen en de meester hield solotentoonstellingen in de Angel Orentsanz Foundation-galerie in New York, in het Museum van Saint Paul de Vence en in het Zagreb Museum. Zijn internationale carrière bracht hem tussen 1999 en 2000 naar Umag, Ljubljana en München, en in het jubileumjaar creëerde hij een drie meter hoog kruis voor de kerk van Fiumesino (Pordenone). Gedurende deze periode vond er een groot aantal tentoonstellingen plaats, zowel in Italië als in het buitenland, waarvan een tentoonstelling in 2002 in het voormalige getto van Vittorio Veneto en in de zalen van de voormalige Universiteit van Bergamo tot de meest opvallende behoorde. In 2003 won Celiberti de Sulmona-prijs en in 2004 wijdde zijn geboortestad Udine een retrospectieve tentoonstelling aan hem in het Giovanni da Udine Theater, met een brede selectie van zijn recente producties. In 2005 organiseerde het Villa Breda Museum in Padua de tentoonstelling "Giorgio Celiberti Anthologie van de Biënnale tot Giotto", en Prins Emanuele Filiberto van Savoye schonk een groot schilderij van Celiberti aan het MART in Trento en Rovereto, dat werd opgenomen in de permanente collectie van het museum. Een groepstentoonstelling van sculpturen werd gehouden in Prato della Valle en in de tuinen van de Scrovegni-kapel. 2006: Tentoonstellingen in Venetië (Venice Design Art Gallery), München (Galerie Prom), Conegliano (Huismuseum van de Stichting "Cima da Conegliano"). 2007: Castelfranco Veneto (Galleria Art&Media) en Tolmezzo (Palazzo Frisacco). 2008: Prato (Confartigianato), Cividale del Friuli: openlucht sculptuurtentoonstelling. 2009: Ter gelegenheid van zijn tachtigste verjaardag exposeerde hij in het Joods Museum van Venetië en in de abdij van Rosazzo. In 2011 werd hij voor de vijfde keer uitgenodigd voor de Biënnale van Venetië; hij schonk een grote stele die op de binnenplaats van de vesting Terezín (Praag) werd geplaatst. 2012: tentoonstelling in Casa dei Carraresi in Treviso. Sculptuurtentoonstelling op de pleinen van Valletta (Malta). 2013: retrospectieve tentoonstelling in Villa Manin. Tussen 2014 en 2015: tentoonstelling De Passie en het Lichaam van de Geschiedenis in het Nationaal Museum van Ravenna. In 2016 exposeerde hij in de Philippe Daverio-bibliotheek in Milaan, in 2018 in het Marino Marini Museum in Pistoia, en van 2019 tot 2020 in het Maca Museum voor Hedendaagse Kunst in Acri (Cosenza). In 2021 exposeerde hij in het Luxury Hotel Danieli in Venetië en in de Heart Gallery in Vimercate (Monza en Brianza). Voor de Holocaust-herdenkingsdag op 26 januari 2022 maakte hij een installatie op de hoogste klokkentoren van Italië in Mortegliano (Udine) en exposeerde hij in San Vito alle ex carceri. Hij ontving het ereburgerschap van de gemeente Mortegliano met de erkenning van het Lombardische zegel door de voorzitter van de Regionale Raad van Friuli Venezia Giulia, Pietro Mauro Zanin. In 2022 bracht hij een bezoek aan het Ministerie van Cultuur en werd hij door minister Dario Franceschini geprezen voor zijn carrière; hij bezocht ook het Ministerie van Economische Zaken en ontmoette minister Giancarlo Giorgetti. Tentoonstelling in Cividale del Friuli van 25 juni tot 25 september. Op 5 oktober 2022 wijdt het Historisch Archief van de Biënnale van Venetië een studieconferentie aan hem met de titel: "Giorgio Celiberti, van de Biënnale van 1948 tot heden." Midolini-prijs voor zijn levenswerk. Tentoonstelling "Gioiel li di Celiberti" in de "Loft ai Dogi" in Passariano di Codroipo (Udine). Solotentoonstelling in Portogruaro (Venetië) in de galerie Arte Androne 51. 2023: tentoonstelling in Gradisca d'Isonzo, in de galerie La Fortezza. Tentoonstelling in het hoofdkantoor van de Regionale Raad van Friuli Venezia Giulia. Woont en werkt in Udine.
Specificaties
ConditieUitstekendKleurenGeelMateriaalCanvasAantal stuks1OriëntatieHorizontaalFormaatLargeHoogte140 cmBreedte180 cm