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Tempera auf großer Leinwand – Gemälde & Zeichnungen, Canvas, Abstract
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Tempera auf großer Leinwand

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Oleis, ItalienBei Whoppah seit Oktober 2024 • 7 Verkäufe
Beschreibung des Produkts
Breite 220 cm Höhe 187 cm BIOGRAFIE: Giorgio Celiberti wurde 1929 in Udine geboren. Er begann schon in jungen Jahren zu malen; mit nur neunzehn Jahren nahm er an der Biennale von Venedig 1948 teil, der ersten Biennale der Nachkriegszeit. In Venedig besuchte er die Kunstschule und studierte anschließend im Atelier von Emilio Vedova. In der Lagunenstadt teilte er sich Zimmer und Atelier mit Tancredi im Gästehaus der Accademia. Er verbrachte eine regen Zeit mit Carlo Ciussi, Marco Fantoni und Romano Parmeggiani, die ebenfalls zur selben Zeit in Venedig studierten. In den Fußstapfen seines Onkels Modotto, einem der bedeutendsten Udine-Maler der 1930er Jahre und einer der Protagonisten der friaulischen Kunsterneuerung des 20. Jahrhunderts – neben den Brüdern Basaldella (Afro, Dino und Mirko), Filipponi und Candido Grassi –, zog Celiberti Anfang der 1950er Jahre nach Paris. Dort kam er mit den wichtigsten Vertretern der figurativen Kunst jenseits der Alpen in Kontakt. So begann eine Reihe von Reisen, die für seine Ausbildung von grundlegender Bedeutung bleiben sollten: 1956 erhielt er ein Stipendium des Bildungsministeriums, das ihm einen Aufenthalt in Brüssel ermöglichte, wo er seine Forschungen zur Avantgarde-Kunst abschließen konnte. Von 1957 bis 1958 lebte er in London; in diesen Jahren dominierte der Expressionismus von Bacon und Sutherland. Als unermüdlicher Reisender, neugierig und innerlich getrieben von der Sehnsucht nach Neuem und Wissen, bereiste er die Vereinigten Staaten, Mexiko, Kuba und Venezuela. Aus diesen Erfahrungen entwickelte er ein Repertoire an Zeichen und Techniken, das er in den folgenden Jahren immer wieder überarbeitete. Nach seiner Rückkehr nach Italien verbrachte er eine lange und fruchtbare Zeit in Rom, wo er mit den führenden Künstlern der italienischen Kunstszene verkehrte. Seine Rückkehr nach Udine Mitte der 1960er-Jahre ermöglichte Celiberti einen Prozess der Selbstreflexion, der bis heute andauert und ein reiches kreatives Schaffen hervorgebracht hat, stets geprägt von einem unstillbaren Drang zum Experimentieren. 1965 ereignete sich etwas, das seine Kunst grundlegend verändern sollte. Er besuchte das Konzentrationslager Theresienstadt bei Prag, wo Tausende jüdischer Kinder, bevor sie von den Nazis ermordet wurden, in Form von Graffiti, Zeichnungen, kurzen Tagebucheinträgen und einem Gedichtheft Zeugnisse ihrer Tragödie hinterließen – bewegende Zeugnisse ihres Leids. 1975 entstanden die Anthropomorphen Mauern aus der Auseinandersetzung mit Funden der Nekropole von Porto bei Fiumicino, aus dem frühchristlichen Rom, dem römischen Aquileia und dem lombardischen Cividale. Ab den 1960er Jahren widmete er sich ausschließlich der Bildhauerei, wobei sein Schaffen zunehmend von einer originellen Symbiose zwischen plastischer und malerischer Ausdrucksweise geprägt war. Seine ersten Werke in Bronze, Stein und Keramik widmeten sich den monumentalen Themen Pferd und Reiter, gefolgt von einer originellen Tiergalerie: Katzen, Vögel, Ziegen. Später gab seine Bildhauerei ihre monumentale Erhabenheit auf, um in einen persönlichen Dialog mit den Spuren einer uralten Vergangenheit zu treten, die einem kollektiven Unbewussten zu entspringen scheinen, dessen inspirierter Sprecher sich der Künstler selbst präsentiert. In Anlehnung an die „archäologischen“ Themen der Malerei entstanden die Schegge- und Stelenbilder, die an antike Grabsteine ​​mit rätselhaften Hieroglypheninschriften erinnern, sowie das leichte Bassori, das an Fragmente untergegangener Zivilisationen aus längst vergangenen Zeiten erinnert. Er nahm an den bedeutendsten Kunstveranstaltungen in Italien und im Ausland teil: der Biennale von Venedig, der Quadriennale von Rom, dem Esso-Preis, dem Burano-Preis, dem Marzotto-Preis, dem Michetti-Preis, dem Preis von La Spezia, dem Preis von San Marino, der Autostrada del Sole, dem Internationalen Fiorino-Preis und der Ausstellung Neuer Italienischer Malerei in Japan. Er hatte über hundert Einzelausstellungen. Zu den wichtigsten zählen jene in Paris (1953 und 1982), London (1956), Dallas (1963), New York (1963), Toronto (1976), Wien (1978), Amsterdam (1979), Nova Gorica (1982) und Novo Mesto (1983). Jaffa, Jerusalem und Tel Aviv (1983); Brüssel und Straßburg (1987); Salzburg, Los Angeles (1989); London, Düsseldorf, Barcelona (1990); Madrid und Paris (1992); Millstat, Gent (1993); Chicago (1995); Zagreb Museum (1998). Er stellte außerdem mehrfach in Bologna, Florenz, Genua, Palermo, Rom, Turin, Triest, Venedig, Verona und natürlich Udine aus. 1980 fand in der Galleria Spazzapan in Gradisca d’Isonzo (Gorizia) eine Anthologie seiner Gemälde statt. Im Frühjahr des darauffolgenden Jahres wurde in der Villa Simes Contarini auf der Piazzola sul Brenta (Padua) eine Ausstellung gezeigt. Im Park der Villa waren neben den rund hundert ausgestellten Gemälden auch große Skulpturen aus Bronze, Stein und Stahl zu sehen. Das Projekt Villa Simes wurde im Sommer 1985 in den venezianischen Villen von Carbonera (Treviso) und ihren Parks fortgesetzt und weiterentwickelt. Im selben Jahr platzierte Celiberti, eingeladen von der Stadtverwaltung und dem Tourismusverband von Triest, monumentale Stelen aus Stahl und Harz für ein ganzes Jahr in den Hauptstraßen und auf den Plätzen der julischen Hauptstadt, Bronzeskulpturen im Castello San Giusto und Steinskulpturen im Castello Miramare. Die Ausstellung wanderte von Triest nach Udine und führte durch das Schloss, die Stadt und das Centro Friulano di Arti Plastiche. Zwischen Ende der 1980er und Anfang der 1990er Jahre folgten weitere prestigeträchtige Ausstellungen in Italien und im Ausland: eine Ausstellung in der Pagani-Stiftung in Legnano (1987), eine Anthologieausstellung in der Villa Varda in Brugnera di Pordenone, im Palazzo dei Diamanti in Ferrara und auf der Art L.A. in Los Angeles (1989). Ausstellungen in der Galleria Davico in Turin; in der Galleria Forni in Bologna, auf der Art London in London, im Art Forum in Düsseldorf, in der Sala Pares in Barcelona, ​​eine Einzelausstellung in der Galleria Giulia in Rom (1990); Ausstellungen im Arco in Madrid, im Gran Palis in Paris, auf dem Salone di Settembre in Venedig, in der Galleria Rotta in Genua und eine neue Anthologie von Malerei und Skulptur in den Räumlichkeiten der Fondazione G. E. Ghirardi in der Villa Simes Contarini in Piazzola sul Brenta (1992); eine Einzelausstellung in der Galleria Annunciata in Mailand, eine Freskenschau in der Galleria B. S. in Venedig und eine Ausstellung monumentaler Bronzen in Millstatt, Österreich (1993). 1991 schuf Celiberti zwei bedeutende öffentliche Werke: das Freundschaftsmosaik im Atrium der Universität Ljubljana und das über 800 Quadratmeter große Fresko im Gewölbe des Kawajyu Hotels in Shirahama, Japan. Weitere Ausstellungen folgten 1994 im Palazzo Costanzi, in der Risiera di San Saba in Triest und auf der FIAC in Paris. Im Januar 1996 wurde im Palazzo Sarcinelli in Conegliano eine Jahrmarktsausstellung eröffnet, gefolgt von einer weiteren im Schloss Pergine. 1997 war eine Ausstellung mit Gemälden und Skulpturen Teil der Ausstellungsreihe in der Villa Manin in Passariano. Ausstellungen im Jahr 1998 zeugten vom wachsenden Interesse an dem Künstler: Celibertis Skulpturen wurden in den europäischen Kontext eingebettet, innerhalb der Bastionen der Stadtmauern von Treviso, Lignano Sabbiadoro beherbergte weitere monumentale Skulpturen, und der Meister hatte Einzelausstellungen in der Galerie der Angel Orentsanz Foundation in New York, im Museum Saint Paul de Vence und im Zagreber Museum. Seine internationale Karriere führte ihn zwischen 1999 und 2000 nach Umag, Ljubljana und München, und im Jubiläumsjahr schuf er ein drei Meter hohes Kreuz für die Kirche von Fiumesino (Pordenone). Zahlreiche Ausstellungen fanden in dieser Zeit sowohl in Italien als auch im Ausland statt, darunter die bemerkenswerteste Schau im Jahr 2002 im ehemaligen Ghetto von Vittorio Veneto und in den Hallen der ehemaligen Universität Bergamo. 2003 wurde Celiberti mit dem Sulmona-Preis ausgezeichnet, und 2004 widmete ihm seine Heimatstadt Udine im Giovanni da Udine Theater eine Retrospektive mit einer breiten Auswahl seiner jüngsten Werke. 2005 präsentierte das Museum Villa Breda in Padua die Ausstellung „Giorgio Celiberti Anthology from the Biennale to Giotto“, und Prinz Emanuele Filiberto von Savoyen stiftete ein großes Gemälde von Celiberti dem MART in Trient und Rovereto, das in die ständige Sammlung des Museums aufgenommen wurde. Eine Gruppenausstellung von Skulpturen fand in Prato della Valle und in den Gärten der Scrovegni-Kapelle statt. 2006 folgten Ausstellungen in Venedig (Galerie für Design und Kunst Venedig), München (Galerie Prom) und Conegliano (Hausmuseum der Stiftung „Cima da Conegliano“). 2007: Castelfranco Veneto (Galleria Art&Media) und Tolmezzo (Palazzo Frisacco). 2008: Prato (Confartigianato), Cividale del Friuli: Skulpturenausstellung unter freiem Himmel. 2009: Zu seinem achtzigsten Geburtstag stellte er im Jüdischen Museum von Venedig und in der Abtei Rosazzo aus. 2011 wurde er zum fünften Mal zur Biennale von Venedig eingeladen; er stiftete eine große Stele, die im Innenhof der Festung Theresienstadt (Prag) aufgestellt wurde. 2012: Ausstellung in der Casa dei Carraresi in Treviso. Skulpturenausstellung auf den Plätzen von Valletta (Malta). 2013: Retrospektive in der Villa Manin. Zwischen 2014 und 2015: Ausstellung „Die Passion und der Leib der Geschichte“ im Nationalmuseum von Ravenna. 2016 stellte er in der Philippe-Daverio-Bibliothek in Mailand aus, 2018 im Marino-Marini-Museum in Pistoia und von 2019 bis 2020 im Maca Museum für zeitgenössische Kunst in Acri (Cosenza). 2021 folgten Ausstellungen im Luxushotel Danieli in Venedig und in der Galerie Heart in Vimercate (Monza und Brianza). Am 26. Januar 2022, dem Holocaust-Gedenktag, installierte er eine Installation auf dem höchsten Glockenturm Italiens in Mortegliano (Udine) und stellte in San Vito alle ex carceri aus. Die Gemeinde Mortegliano verlieh ihm die Ehrenbürgerschaft und verlieh ihm das lombardische Siegel durch den Präsidenten des Regionalrats Friaul-Julisch Venetien, Pietro Mauro Zanin. 2022 besuchte er das Kulturministerium in Rom, wo er von Minister Dario Franceschini für sein Lebenswerk gewürdigt wurde, und traf sich anschließend mit Minister Giancarlo Giorgetti im Ministerium für wirtschaftliche Entwicklung. Ausstellung in Cividale del Friuli vom 25. Juni bis 25. September. Am 5. Oktober 2022 widmet ihm das Historische Archiv der Biennale von Venedig eine Konferenz mit dem Titel: „Giorgio Celiberti, von der Biennale 1948 bis heute“. Midolini-Preis für sein Lebenswerk. Ausstellung „Gioiel li di Celiberti“ im Loft ai Dogi in Passariano di Codroipo (Udine). Einzelausstellung in Portogruaro (Venedig) in der Galerie Arte Androne 51. 2023: Ausstellung in Gradisca d’Isonzo in der Galerie La Fortezza. Ausstellung im Sitz des Regionalrats von Friaul-Julisch Venetien. Lebt und arbeitet in Udine.
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KategorieGemälde & ZeichnungenZustandAusgezeichnetFarbenSchwarz, Rot, WeißMaterialLeinwandAnzahl der Artikel1StilAbstraktOrientierungLandschaftFormatX GroßHöhe187 cmBreite220 cmStandort des VerkäufersOleis, ItalienLieferoptionenLieferung oder Abholung

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