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Leonor Fini – Paar – 1970 – Lithographien & Drucke, Paper
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Leonor Fini – Paar – 1970

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Saint-Didier, FrankreichBei Whoppah seit Januar 2022 • 8 Verkäufe
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Beschreibung des Produkts
Originale surrealistische Radierung, handsigniert von Leonor Fini, gedruckt auf Arches-Rives-Papier, mit dem Künstlerstempel in Form eines Katzenkopfes neben der Signatur. Um 1970 Signiert und nummeriert Maße: 66 × 50 cm Leonor Fini gilt neben Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo und Dorothea Tanning, die sie größtenteils persönlich kannte, als eine der bedeutendsten Künstlerinnen der Mitte des 20. Jahrhunderts. Ihre fast sechs Jahrzehnte umspannende Karriere umfasste zahlreiche Bereiche: Malerei, Grafik, Buchillustration, Objektdesign – darunter der berühmte, büstenförmige Parfümflakon für Schiaparellis Film „Shocking“ – sowie Bühnen- und Kostümbild für Theater, Ballett, Oper und Film. Leonor Fini (30. August 1907 – 18. Januar 1996, Paris) wurde 1907 in Buenos Aires als Tochter italienischer und argentinischer Eltern geboren und wuchs in Triest auf, wo sie von ihrer Mutter Malvina, einer unabhängigen Frau mit starkem Charakter, erzogen wurde. Weitgehend autodidaktisch, studierte sie Anatomie anhand von Leichen im örtlichen Leichenschauhaus und eignete sich die Kompositionsprinzipien und Techniken der großen Meister durch Bücher und Museumsbesuche an. Ihre frühen künstlerischen Erfahrungen in Triest führten sie nach Mailand, wo sie 1929 an ihrer ersten Gruppenausstellung teilnahm, und 1931 nach Paris. Ihre überschwängliche Persönlichkeit und ihre extravaganten Outfits verschafften ihr schnell einen besonderen Platz in der Pariser Kunstwelt. Sie knüpfte enge Beziehungen zu einigen führenden Persönlichkeiten des Surrealismus, darunter Paul Éluard, Salvador Dalí, Man Ray und Max Ernst, mit dem sie eine kurze Affäre hatte. Umgekehrt stand sie André Breton, dessen Frauenfeindlichkeit sie ablehnte, sehr kritisch gegenüber. Obwohl sie regelmäßig mit den Surrealisten ausstellte, betrachtete sie sich nie als vollwertiges Mitglied der Bewegung. Der amerikanische Kunsthändler Julien Levy, beeindruckt von ihren Gemälden und fasziniert von ihrer Persönlichkeit, lud sie 1936 nach New York ein. Dort nahm sie an einer Ausstellung mit Max Ernst teil und lernte mehrere Künstler des amerikanischen Surrealismus kennen, darunter Joseph Cornell und Pavel Tchelitchew. Ihre Werke wurden auch in der wegweisenden Ausstellung „Fantastic Art, Dada and Surrealism“ im Museum of Modern Art in New York gezeigt, neben Künstlern wie Giorgio de Chirico, Salvador Dalí, Max Ernst und Yves Tanguy. 1939 organisierte sie in Paris eine Ausstellung surrealistischer Möbel für ihren Jugendfreund Leo Castelli anlässlich der Eröffnung seiner ersten Galerie. Die Einführungstexte für ihre Ausstellungskataloge verfassten unter anderem De Chirico, Max Ernst und Jean Cocteau. Eines der Hauptthemen in Finis Werk ist die Komplexität der Geschlechterverhältnisse, insbesondere die Konfrontation zwischen einer dominanten Frau und einem passiven oder androgynen Mann. In einigen ihrer eindrucksvollsten Werke nimmt die weibliche Figur die Gestalt einer Sphinx an, oft mit den Gesichtszügen der Künstlerin selbst. Fini war auch eine bemerkenswerte Porträtmalerin. Zu ihren Vorbildern zählten Stanislao Lepri und Constantin „Kot“ Jelenski, ihre beiden langjährigen Lebensgefährten, mit denen sie, umgeben von zahlreichen Katzen, zusammenlebte, sowie der Schriftsteller Jean Genet, die Schauspielerinnen Maria Casarès, Anna Magnani, Alida Valli und Suzanne Flon, die Ballerina Margot Fonteyn, der Filmemacher Luchino Visconti und die Künstlerinnen Meret Oppenheim und Leonora Carrington. Ihre Vorliebe für extravagante Masken, raffinierte Kostüme und fantastische Welten erklärt auch ihr umfangreiches Schaffen im Theater und Film. Sie entwarf Bühnenbilder, Kostüme und Plakate für zahlreiche renommierte Produktionen, insbesondere für die Pariser Oper, die Metropolitan Opera, George Balanchines Ballett „The Crystal Palace“, Jean Anouilhs „Die Jungfrauen der Nacht“, Renato Castellanis „Romeo und Julia“, Wagners „Tannhäuser“, Racines „Bérénice“, Jean Genets „Die Zofen“ und „Der Balkon“, sowie für Filme, vor allem für Federico Fellinis „8½“ und John Hustons „A Walk with Love and Death“. Die talentierte, glamouröse und entschieden unkonventionelle Leonor Fini war auch Gegenstand zahlreicher Gedichte und Porträts führender Persönlichkeiten ihrer Zeit, darunter Paul Éluard, Charles Henry Ford, Georges Hugnet, Erwin Blumenfeld, Dora Maar, Man Ray, Lee Miller, Horst P. Horst, Brassaï, Cecil Beaton und Henri Cartier-Bresson.

Spezifikationen
ZustandSehr gutFarbenMehrfarbigMaterialPapierAnzahl der Artikel1OrientierungPorträtFormatMediumHöhe66 cmBreite50 cm

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