Eugène Eechaut (1928-2019) - Composition à l'encre 1979
70 €63 €-10%Faire une offre à partir de 54 €
39 personnes regardent cet article2 personnes l'ont ajouté aux favoris
Shopping sur Whoppah
Achetez et payez en toute sécurité avec notre Protection des acheteursArticles de designer, sélectionnés par WhoppahNous ne payons le vendeur que lorsque vous avez bien reçu l’objet
Moyens de paiement sécurisés
Mieux noté sur
À propos de ce vendeur
Bruxelles, BelgiqueSur Whoppah depuis avril 2024 • 53 ventes
Encre sur papier. 1979
Une œuvre d'art authentique à un prix abordable.
Une composition rythmée de verticales imbriquées et de plans remplis de lignes constitue l'épine dorsale de ce dessin à l'encre d'Eechaut. Son équilibre délicat est perturbé par le geste spontané d'une forme racinaire ascendante, dense, indisciplinée et sombre. Le langage architectural de l'œuvre est adouci par l'intrusion organique, suggérant la tension entre la structure humaine et l'entropie naturelle. Les échos du surréalisme belge restent présents, non pas dans les figures ou les paysages de rêve, mais dans l'atmosphère et le malaise, alors que la géométrie rigide se dissout dans le chaos.
Depuis les années 1960, E. Eechaut a exposé aux côtés d'artistes renommés tels que René Magritte à la galerie Tamara Pfeiffer à Bruxelles. Des photographies d'archives et des cartons d'invitation confirment sa participation à des expositions aux côtés de personnalités telles qu'Ambrogiani, Bricault, Jean Cocteau, Max Ernst, Hilaire et Félicien Rops, entre autres.
Le parcours artistique d'Eechaut commence à être reconnu en 1958 lorsqu'il reçoit ses premières distinctions du "Centre européen d'art et d'esthétique". À partir de 1968, il collabore activement avec la galerie Tamara Pfeiffer, qui expose ses œuvres tout au long des années 1960 et 1970. D'abord classé dans la catégorie "Art fantastique", son style se distingue par son élégance et sa finesse. Son utilisation captivante de la couleur ne met pas seulement en valeur ses sujets, mais attire également le spectateur vers leur allure mystérieuse.
Tout au long de sa carrière, Eechaut a exposé dans les galeries et les expositions les plus prestigieuses d'Europe, partageant l'espace avec des artistes célèbres tels que Paul Klee, Dunoyer de Segonzac et Léon Navez. Malgré son succès, il était connu pour sa réticence à vendre ses œuvres, même à sa propre famille, gardant jalousement ses créations. Cette exclusivité a contribué à la rareté des informations et à la disponibilité limitée de ses pièces sur le marché.
Eechaut a développé plusieurs styles artistiques distincts, notamment des techniques d'encre uniques et une palette de couleurs reconnaissable. Son travail sur les collages est devenu une partie intégrante de son expression créative, renforçant ainsi sa signature esthétique. Chacune de ses œuvres porte le cachet authentique de l'artiste, témoignage de son originalité et de son savoir-faire.
La découverte récente de son studio, longtemps caché, a dévoilé une vaste collection d'œuvres et d'archives, offrant une nouvelle perspective sur son héritage artistique. Avec un intérêt croissant et une valeur de marché en hausse, investir dans l'art d'Eechaut représente une occasion rare de posséder une pièce d'un patrimoine artistique extraordinaire.
( !) Veuillez noter que l'œuvre est fournie sans cadre, ce qui vous laisse la liberté de l'encadrer selon votre goût et en accord avec votre style d'intérieur. Le cadre figurant sur certaines photographies est fourni à titre de démonstration uniquement, afin de vous donner une idée de l'aspect que pourrait avoir l'œuvre dans votre espace.
L'œuvre sera bien emballée et protégée.
Caractéristiques
ÉtatBonCouleursNoir, BlancMatériauPapierQuantité1OrientationPortraitDimensionsPetitHauteur35 cmLargeur27 cm