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Manzano, ItalieSur Whoppah depuis octobre 2024 • 5 ventes
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Description du produit
Tempera sur toile Largeur : 90 cm Hauteur : 125 cm BIOGRAPHIE : Giorgio Celiberti est né à Udine en 1929. Il commence à peindre très jeune ; à seulement dix-neuf ans, il participe à la Biennale de Venise de 1948, la première biennale d’après-guerre. À Venise, il suit des cours d’art puis étudie dans l’atelier d’Emilio Vedova. Dans la cité lagunaire, il partage une chambre et un atelier avec Tancredi à la Pensione Accademia. Il fréquente assidûment Carlo Ciussi, Marco Fantoni et Romano Parmeggiani, qui étudient également à Venise à la même époque. Marchant sur les traces de son oncle Modotto, l'un des plus importants peintres d'Udine des années 1930, figure majeure, avec les frères Basaldella (Afro, Dino et Mirko), Filipponi et Candido Grassi, du renouveau de l'art frioulan au XXe siècle, Celiberti s'installe à Paris au début des années 1950, où il rencontre les grands représentants de la culture figurative d'outre-Alpes. Commence alors une série de voyages qui marqueront sa formation : en 1956, il obtient une bourse du ministère de l'Éducation nationale qui lui permet de séjourner à Bruxelles et d'y approfondir ses recherches sur l'art d'avant-garde. De 1957 à 1958, il séjourne à Londres, période où domine l'expressionnisme de Bacon et Sutherland. Voyageur infatigable, curieux, animé d'une soif insatiable de nouveauté et de connaissance, il voyage aux États-Unis, au Mexique, à Cuba et au Venezuela. De ces expériences, il développa un répertoire de signes et de techniques qu'il retravailla les années suivantes. De retour en Italie, il passa une longue et féconde période à Rome, où il fréquenta les artistes les plus en vue de la scène artistique italienne. Son retour à Udine, au milieu des années 1960, permit à Celiberti d'entamer un processus d'introspection qui se poursuit encore aujourd'hui, riche d'une production créative toujours caractérisée par un désir ardent d'expérimentation. En 1965, un événement allait bouleverser son art. Il visita le camp de concentration de Terezín, près de Prague, où des milliers d'enfants juifs, avant d'être massacrés par les nazis, laissèrent des témoignages poignants de leur tragédie : graffitis, dessins, brèves entrées de journal et un recueil de poèmes. En 1975, les Murs anthropomorphes naquirent de sa réflexion sur les découvertes faites dans la nécropole de Porto, près de Fiumicino, dans la Rome paléochrétienne, à Aquilée et à Cividale, en Lombardie. À partir des années 1960, il se consacre exclusivement à la sculpture, bien que son activité créative se caractérise de plus en plus par une symbiose originale entre expression plastique et picturale. Ses premières œuvres en bronze, pierre et céramique sont dédiées aux thèmes monumentaux du Cheval et du Cavalier, suivies d'une galerie faunique originale : Chats, Oiseaux, Chèvres. Par la suite, sa sculpture abandonne sa grandeur monumentale pour engager un dialogue intime avec les traces d'un passé ancestral, qui semblent émerger d'un inconscient collectif, dont l'artiste se présente comme le porte-parole inspiré. En affinité avec les thèmes « archéologiques » de la peinture, naissent les Schegge et les Stèles, qui évoquent d'anciennes pierres tombales gravées d'inscriptions hiéroglyphiques énigmatiques, les Bassori lumineux, semblables à des fragments de civilisations disparues enfouis dans un passé immémorial. Il a participé aux manifestations artistiques les plus importantes en Italie et à l'étranger : la Biennale de Venise, la Quadriennale de Rome, le Prix Esso, le Prix de Burano, le Prix Marzotto, le Prix Michetti, les expositions de La Spezia, de Saint-Marin, d'Autostrada del Sole, le Prix international Fiorino et l'exposition de la Nouvelle Peinture Italienne au Japon. Il a réalisé plus d'une centaine d'expositions personnelles. Parmi les plus marquantes figurent celles de Paris (1953 et 1982), Londres (1956), Dallas (1963), New York (1963), Toronto (1976), Vienne (1978), Amsterdam (1979), Nova Gorica (1982), Novo Mesto (1983), Jaffa, Jérusalem et Tel Aviv (1983), Bruxelles et Strasbourg (1987), Salzbourg et Los Angeles (1989), Londres, Düsseldorf et Barcelone (1990), Madrid et Paris (1992), Millstatt et Gand (1993), Chicago (1995) et le Musée de Zagreb (1998). Il a également exposé à plusieurs reprises à Bologne, Florence, Gênes, Palerme, Rome, Turin, Trieste, Venise, Vérone et bien sûr Udine. Une exposition anthologique de ses peintures a eu lieu en 1980 à la Galleria Spazzapan de Gradisca d’Isonzo (Gorizia). Au printemps de l’année suivante, une exposition s’est tenue à la Villa Simes Contarini, à Piazzola sul Brenta (Padoue), où, outre la centaine de tableaux présentés dans les salles, de grandes sculptures en bronze, en pierre et en acier ont été installées dans le parc. L’expérience de la Villa Simes a été reprise et développée durant l’été 1985 à l’intérieur et dans les parcs des villas vénitiennes de Carbonera (Trévise). La même année, Celiberti, invité par la municipalité et l’office de tourisme de Trieste, a installé pendant un an des stèles monumentales en acier et en résine dans les rues et places principales de la capitale julienne, des sculptures en bronze au château San Giusto et des sculptures en pierre au château de Miramare. L'exposition s'est déplacée de Trieste à Udine, traversant le château, la ville et le Centre des arts plastiques du Frioul. Entre la fin des années 1980 et le début des années 1990, de prestigieuses expositions ont eu lieu en Italie et à l'étranger : exposition à la Fondation Pagani à Legnano (1987) ; une exposition anthologique à la Villa Varda à Brugnera di Pordenone, au Palazzo dei Diamanti à Ferrare, à Art L.A. à Los Angeles (1989) ; des expositions à la Galleria Davico à Turin ; à la Galleria Forni à Bologne, à Art London à Londres, à l'Art Forum à Düsseldorf, à la Sala Pares à Barcelone, et une exposition personnelle à la Galleria Giulia à Rome (1990). Des expositions ont eu lieu à l'Arco de Madrid, au Gran Palis de Paris, au Salone di Settembre de Venise, à la Galleria Rotta de Gênes et une nouvelle anthologie de peintures et de sculptures a été présentée dans les espaces de la Fondazione G. E. Ghirardi à la Villa Simes Contarini, Piazzola sul Brenta (1992) ; une exposition personnelle a eu lieu à la Galleria Annunciata de Milan, une rétrospective de fresques a été présentée à la Galleria B. S. de Venise et une exposition de bronzes monumentaux a eu lieu à Millstatt, en Autriche (1993). En 1991, Celiberti a également créé deux œuvres publiques prestigieuses : la Mosaïque de l'Amitié dans l'atrium de l'Université de Ljubljana et la fresque de plus de 800 mètres carrés ornant la voûte de l'hôtel Kawajyu à Shirahama, au Japon. D'autres expositions ont eu lieu en 1994 au Palazzo Costanzi, à la Risiera di San Saba de Trieste et à la FIAC à Paris. En janvier 1996, une exposition anthologique a été inaugurée au Palazzo Sarcinelli de Conegliano, suivie d'une autre au château de Pergine. En 1997, une exposition de peintures et de sculptures a été présentée à la Villa Manin de Passariano. Les expositions de 1998 ont témoigné de l'intérêt croissant pour l'artiste : les sculptures de Celiberti ont été intégrées à un contexte européen, notamment au sein des remparts de Trévise ; Lignano Sabbiadoro a accueilli d'autres sculptures monumentales ; et le maître a bénéficié d'expositions personnelles à la galerie de la Fondation Angel Orentsanz à New York, au Musée Saint-Paul-de-Vence et au Musée de Zagreb. Sa carrière internationale l'a conduit à exposer à Umag, Ljubljana et Munich entre 1999 et 2000. À l'occasion de l'Année jubilaire, il a créé une croix de trois mètres pour l'église de Fiumesino (Pordenone). De nombreuses expositions ont eu lieu durant cette période, en Italie comme à l'étranger, parmi lesquelles on peut notamment citer celle de 2002 dans l'ancien ghetto de Vittorio Veneto et dans les salles de l'ancienne université de Bergame. En 2003, Celiberti a reçu le prix Sulmona et, en 2004, sa ville natale d'Udine lui a consacré une rétrospective au théâtre Giovanni da Udine, présentant une large sélection de ses créations récentes. En 2005, le musée Villa Breda de Padoue a accueilli l’exposition « Anthologie Giorgio Celiberti : de la Biennale à Giotto », et le prince Emanuele Filiberto de Savoie a fait don d’une grande toile de Celiberti au MART de Trente et Rovereto, qui l’a intégrée à sa collection permanente. Une exposition collective de sculptures a eu lieu à Prato della Valle et dans les jardins de la chapelle Scrovegni. 2006 : Expositions à Venise (Venice Design Art Gallery), Munich (Galerie Prom) et Conegliano (Maison-Musée de la Fondation « Cima da Conegliano »). 2007 : Castelfranco Veneto (Galleria Art&Media) et Tolmezzo (Palazzo Frisacco). 2008 : Prato (Confartigianato) et Cividale del Friuli : exposition de sculptures en plein air. 2009 : Pour son quatre-vingtième anniversaire, il a exposé au Musée juif de Venise et à l’abbaye de Rosazzo. En 2011, il est invité pour la cinquième fois à la Biennale de Venise et fait don d'une grande stèle installée dans la cour de la forteresse de Terezín (Prague). En 2012, il expose à la Casa dei Carraresi de Trévise et présente une exposition de sculptures sur les places de La Valette (Malte). En 2013, une rétrospective est organisée à la Villa Manin. Entre 2014 et 2015, l'exposition « La Passion et le Corps de l'Histoire » a lieu au Musée national de Ravenne. En 2016, il expose à la Bibliothèque Philippe Daverio de Milan, en 2018 au Musée Marino Marini de Pistoia, et de 2019 à 2020 au Musée d'art contemporain Maca d'Acri (Cosenza). En 2021, il expose à l'hôtel de luxe Danieli de Venise et à la galerie Heart de Vimercate (Monza et Brianza). Installation pour la Journée de commémoration de la Shoah, le 26 janvier 2022, sur le plus haut clocher d'Italie, à Mortegliano (Udine), et exposition à San Vito alle ex carceri. Citoyenneté d'honneur de la municipalité de Mortegliano, avec reconnaissance du Sceau lombard, décernée par le président du Conseil régional du Frioul-Vénétie Julienne, Pietro Mauro Zanin. Rome 2022 : visite au ministère de la Culture et mention de son œuvre par le ministre Dario Franceschini ; visite au ministère du Développement économique : rencontre avec le ministre Giancarlo Giorgetti. Exposition à Cividale del Friuli du 25 juin au 25 septembre. Le 5 octobre 2022, les Archives historiques de la Biennale de Venise lui consacreront un colloque intitulé : « Giorgio Celiberti, de la Biennale de 1948 à nos jours ». Prix Midolini pour l'ensemble de son œuvre. Exposition "Gioiel li di Celiberti" au "Loft ai Dogi" à Passariano di Codroipo (Udine). Exposition personnelle à Portogruaro (Venise) à la galerie Arte Androne 51. 2023 : exposition à Gradisca d'Isonzo, à la galerie La Fortezza. Exposition au siège du Conseil Régional du Frioul-Vénétie Julienne. Vit et travaille à Udine.

Caractéristiques
ÉtatExcellentCouleursRougeMatériauToileQuantité1OrientationPortraitDimensionsGrandHauteur125 cmLargeur90 cm

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