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Valladolid, SpagnaSu Whoppah da October 2024 • 1 vendita
Opera eccezionale dell'artista di Valladolid Andrés Mende, attivo tra l'ultimo decennio del XX secolo e l'inizio del XX secolo. Quest'opera astratta sorprende l'osservatore con i suoi colori contrastanti e il meticoloso studio delle linee. Le sue linee possono essere integrate in qualsiasi spazio contemporaneo, come continuazione dello stile, o in un ambiente più classico, come opera innovativa. Datata sul retro dall'autore nel 2015. Tecnica mista su tela. L'espressività dell'opera è esaltata dalla tavolozza dei colori, poiché l'autore utilizza sempre colori come il nero, il marrone e l'ocra, che generalmente contrastano con un altro colore, come il rosso in questo caso. In questo modo, aggiunge profondità e dinamismo al risultato. Il suo stile è attribuito all'informale astratto, che può essere considerato una branca dell'espressionismo astratto europeo. L'informale emerse in Europa dopo la Seconda Guerra Mondiale ed è caratterizzato dall'inclusione di materiali diversi nelle opere. Il caso e l'improvvisazione vengono utilizzati per creare opere materiche la cui base ideologica è legata all'esistenzialismo e alla soggettività individuale. Si differenzia dall'espressionismo astratto americano in quanto più poetico, statico e discreto. Questa pittura è eminentemente mentale, in cui nulla nasce casualmente o per caso. Le composizioni sono premeditate, ogni tratto è pensato attentamente. Gioca con il colore, la geometria, le linee rette e le macchie. Il risultato è una pittura vibrante, irreale e lirica. Il suo stile ricorda in gran parte quello di Fernando Zóbel, artista filippino di fama internazionale. Per lui, la scoperta della pittura di Rothko, Pollock, Kooning... significò una fuga dalla figurazione, unendo l'informale all'espressionismo astratto. Gradualmente, tuttavia, Zóbel si allontanò dalla drammaturgia espressionista, basando la sua pittura sulla nudità della linea e sul movimento suggerito dai tratti che attraversano la carta. Sull'arte astratta L'arte astratta è uno stile di espressione artistica caratterizzato dalla rappresentazione di concetti astratti dalla realtà, o indipendenti da ciò che è riconoscibile dai sensi, attraverso la libertà, l'irrazionalità e la diversità di forme, linee e colori. Si tratta quindi di una forma d'arte soggettiva che non rappresenta in modo esatto o figurativo la realtà visiva percepita dagli esseri umani. Emerse intorno al 1900 e costituì l'asse dell'arte moderna, che comprendeva vari movimenti artistici come il cubismo, il surrealismo e De Stijl. L'arte astratta consente di generare diverse interpretazioni o punti di vista a seconda del destinatario, poiché non cerca di raggiungere la perfezione della linea o composizioni credibili. È considerata un'arte che raggiunge un'altra dimensione di moralità e spiritualità, poiché esprime emozioni e sensazioni distinte dalla logica e dall'oggettività. Mostre personali: 2007 - Galleria Bozzetto, Bilbao. 2006 - Espace culturel Bombob, La Coruña. 2005 - Showroom P. Sta María La Real, A. de Campoo, Palencia. 2002 - Showroom dell'Hotel Trip Sofía, Valladolid. 2001 - Espace culturel Bombob, La Coruña. 2000 - Espace culturel Bombob, Vigo. 1998 - Galleria d'arte Molmar, Pamplona. 1996 - Galleria Expoarte, Madrid. 1985 - Galleria d'arte Velázquez, Valladolid. E molte altre mostre collettive. Dimensioni: 63,5 x 82,5 x 3 cm.
Specifiche tecniche
CondizioneBuonoAltezza63 cmLarghezza82 cmProfondità3 cm