Entrega sin complicacionesProtección del compradorTodos los artículos de diseño comisariados por WhoppahDescarga la app de Whoppah. Siempre al tanto.
Entrega sin complicaciones
Estela
8000 €
Comprar en Whoppah
Compra y paga de forma segura Protección al compradorTodos los artículos de diseñador son 100% auténticosRetendremos tu pago hasta que tu artículo sea entregado de forma segura.Métodos de pago seguros
Vendedor profesional: derecho de desistimiento de 14 días. Política de devolución
Sobre este vendedor
ProfesionalOleis, ItaliaEn Whoppah desde octubre 2024 • 7 ventas
Descripción del producto
La escultura es una estela de aluminio fundido cuya superficie está decorada con un relieve de letras y números.
Ancho: 23 cm
Alto: 111 cm
BIOGRAFÍA: Giorgio Celiberti nació en Udine en 1929. Comenzó a pintar a una edad muy temprana; con tan solo diecinueve años, participó en la Bienal de Venecia de 1948, la primera de la posguerra. En Venecia, estudió en la escuela de arte y posteriormente en el taller de Emilio Vedova. En la ciudad lagunar, compartió habitación y estudio con Tancredi en la Pensione Accademia. Durante ese mismo periodo, compartió una animada época con Carlo Ciussi, Marco Fantoni y Romano Parmeggiani, quienes también estudiaban en Venecia. Siguiendo los pasos de su tío Modotto, uno de los pintores más importantes de Udine en la década de 1930, protagonista, junto con los hermanos Basaldella (Afro, Dino y Mirko), Filipponi y Candido Grassi, de la renovación del arte friulano en el siglo XX, Celiberti se trasladó a París a principios de la década de 1950, donde entró en contacto con los principales representantes de la cultura figurativa de fuera de los Alpes. Así comenzó una serie de viajes que serían fundamentales para su formación: en 1956, obtuvo una beca del Ministerio de Educación que le permitió residir en Bruselas, donde pudo completar su investigación sobre el arte de vanguardia. De 1957 a 1958, estuvo en Londres: fueron los años en que el expresionismo de Bacon y Sutherland dominó la escena artística. Viajero incansable, curioso, impulsado por una fiebre de novedad y conocimiento, residió en Estados Unidos, México, Cuba y Venezuela. A partir de estas experiencias, desarrolló un repertorio de signos y técnicas que reelaboró en los años siguientes. Tras su regreso a Italia, pasó una larga y fructífera temporada en Roma, donde frecuentó a los artistas más destacados del panorama artístico italiano. Su vuelta a Udine, a mediados de la década de 1960, permitió a Celiberti iniciar un proceso de autorreflexión que continúa hasta el día de hoy, rico en producción creativa y siempre caracterizado por un deseo insaciable de experimentación. En 1965, tuvo lugar un acontecimiento que transformaría radicalmente su arte. Visitó el campo de concentración de Terezín, cerca de Praga, donde miles de niños judíos, antes de ser masacrados por los nazis, dejaron testimonios de su tragedia en grafitis, dibujos, breves entradas de diario y un cuadernillo de poemas: conmovedores testimonios de su tragedia. En 1975, surgieron los Muros Antropomórficos a partir de reflexiones sobre los hallazgos de la necrópolis de Porto, cerca de Fiumicino, de la Roma paleocristiana, la Aquilea romana y la Cividale lombarda. A partir de la década de 1960, se dedicó específicamente a la escultura, si bien su actividad creativa se caracterizó cada vez más por una original simbiosis entre la expresión plástica y la pictórica. Sus primeras obras en bronce, piedra y cerámica se centran en los temas monumentales de Caballos y Jinetes, seguidas de una original galería faunística: Gatos, Pájaros y Cabras. Posteriormente, su escultura abandonó su grandeza monumental para entablar un diálogo íntimo con las huellas de un pasado ancestral, que parecen emerger de un inconsciente colectivo del que el artista se presenta como portavoz inspirado. En afinidad con los temas «arqueológicos» de la pintura, nacieron el Schegge y la Estela, que evocan antiguas lápidas grabadas con enigmáticas inscripciones jeroglíficas, y el ligero Bassori, semejante a fragmentos de civilizaciones perdidas sumergidas en un pasado inmemorial. Participó en los eventos artísticos más importantes de Italia y del extranjero: la Bienal de Venecia, la Cuadrienal de Roma, el Premio Esso, el Premio Burano, el Marzotto, el Michetti, La Spezia, San Marino, Autostrada del Sole, el Premio Internacional Fiorino, la exposición de Nueva Pintura Italiana en Japón. Ha realizado más de cien exposiciones individuales. Entre las más importantes se encuentran las de París (1953 y 1982); Londres (1956); Dallas (1963); Nueva York (1963); Toronto (1976); Viena (1978); Ámsterdam (1979); Nova Gorica (1982); Novo Mesto (1983); Jaffa, Jerusalén y Tel Aviv (1983); Bruselas y Estrasburgo (1987); Salzburgo, Los Ángeles (1989); Londres, Düsseldorf, Barcelona (1990); Madrid y París (1992); Millstat, Gante (1993); Chicago (1995); Museo de Zagreb (1998). También ha expuesto en varias ocasiones en Bolonia, Florencia, Génova, Palermo, Roma, Turín, Trieste, Venecia, Verona y, por supuesto, Udine. En 1980 se celebró una exposición antológica de pinturas en la Galería Spazzapan de Gradisca d’Isonzo (Gorizia). En la primavera del año siguiente, se realizó una exposición en Villa Simes Contarini, en Piazzola sul Brenta (Padua), en cuyo parque, junto al centenar de pinturas expuestas en las salas, se colocaron grandes esculturas de bronce, piedra y acero. La experiencia de Villa Simes se retomó y desarrolló en el verano de 1985 en el interior y los parques de las Villas Venecianas de Carbonera (Treviso). En el mismo año, Celiberti, invitado por el Ayuntamiento y la Oficina de Turismo de Trieste, colocó estelas monumentales de acero y resina en las principales calles y plazas de la capital juliana durante todo un año, esculturas de bronce en el Castillo de San Giusto y esculturas de piedra en el Castillo de Miramare. La exposición se trasladó de Trieste a Udine, serpenteando a través del castillo, la ciudad y el Centro Friulano di Arti Plastiche. Entre finales de la década de 1980 y principios de la de 1990, continuaron prestigiosas exposiciones en Italia y en el extranjero: Exposición en la Fundación Pagani en Legnano (1987); una exposición antológica en Villa Varda en Brugnera di Pordenone, en el Palazzo dei Diamanti en Ferrara, en Art L.A. en Los Ángeles (1989); Exposiciones en la Galleria Davico en Turín; en la Galleria Forni de Bolonia, en Art London de Londres, en el Art Forum de Düsseldorf, en la Sala Pares de Barcelona, una exposición individual en la Galleria Giulia de Roma (1990); exposiciones en el Arco de Madrid, en el Gran Palis de París, en el Salone di Settembre de Venecia, en la Galleria Rotta de Génova y una nueva antología de pintura y escultura en los espacios de la Fondazione G. E. Ghirardi en Villa Simes Contarini en Piazzola sul Brenta (1992); una exposición individual en la Galleria Annunciata de Milán, una retrospectiva de frescos en la Galleria B. S. de Venecia y una exposición de bronces monumentales en la ciudad de Millstatt, Austria (1993). En 1991, Celiberti también creó dos prestigiosas obras públicas: el Mosaico de la Amistad en el atrio de la Universidad de Liubliana y el fresco que cubre más de 800 metros cuadrados en la bóveda del Hotel Kawajyu en Shirahama, Japón. En 1994 se realizaron nuevas exposiciones en el Palazzo Costanzi, la Risiera di San Saba en Trieste y en la FIAC de París. En enero de 1996, se inauguró una exposición antológica en Conegliano, en el Palazzo Sarcinelli, seguida de otra en el Castillo de Pergine. En 1997, una exposición de pinturas y esculturas se incluyó en los eventos de Villa Manin en Passariano. Las exposiciones de 1998 evidenciaron el creciente interés por el artista: las esculturas de Celiberti se integraron en un contexto europeo dentro de los bastiones de las murallas de Treviso, Lignano Sabbiadoro acogió otras esculturas monumentales, y el maestro realizó exposiciones individuales en la galería de la Fundación Ángel Orentsanz en Nueva York, en el Museo de Saint Paul de Vence y en el Museo de Zagreb. Su trayectoria internacional lo llevó a exponer en Umag, Liubliana y Múnich entre 1999 y 2000, y en el Año Jubilar creó una cruz de tres metros para la Iglesia de Fiumesino (Pordenone). Durante este período se realizaron numerosas exposiciones, tanto en Italia como en el extranjero, entre las que destacan la de 2002 en el antiguo gueto de Vittorio Veneto y en las salas de la antigua Universidad de Bérgamo. En 2003, Celiberti ganó el Premio Sulmona, y en 2004, su ciudad natal, Udine, le dedicó una retrospectiva en el Teatro Giovanni da Udine, con una amplia selección de sus producciones recientes. En 2005, el Museo Villa Breda de Padua acogió la «Antología de Giorgio Celiberti: de la Bienal a Giotto», y el príncipe Emanuele Filiberto de Saboya donó un gran cuadro de Celiberti al MART de Trento y Rovereto, que pasó a formar parte de la colección permanente del museo. Se celebró una exposición colectiva de esculturas en Prato della Valle y en los jardines de la Capilla Scrovegni. 2006: Exposiciones en Venecia (Venice Design Art Gallery), Múnich (Galerie Prom), Conegliano (Casa Museo de la Fundación «Cima da Conegliano»). 2007: Castelfranco Veneto (Galleria Art&Media), y Tolmezzo (Palazzo Frisacco). 2008: Prato (Confartigianato), Cividale del Friuli: exposición de escultura al aire libre. 2009: Para su octogésimo cumpleaños, expuso en el Museo Judío de Venecia y en la Abadía de Rosazzo. En 2011 fue invitado a la Bienal de Venecia por quinta vez; donó una gran estela que se colocó en el patio de la fortaleza de Terezín (Praga). 2012: exposición en la Casa dei Carraresi en Treviso. Exposición de escultura en las plazas de La Valeta (Malta). 2013: exposición retrospectiva en Villa Manin. Entre 2014 y 2015: exposición La Pasión y el Cuerpo de la Historia en el Museo Nacional de Rávena. En 2016 expuso en la Biblioteca Philippe Daverio en Milán, en 2018 en el Museo Marino Marini en Pistoia, de 2019 a 2020 en el Museo Maca de Arte Contemporáneo en Acri (Cosenza). 2021: exposición en el Hotel de Lujo Danieli en Venecia y en la galería Heart en Vimercate (Monza y Brianza). Instalación para el Día Internacional de Conmemoración del Holocausto, 26 de enero de 2022, en el campanario más alto de Italia en la ciudad de Mortegliano (Udine), y exposición en San Vito alle ex carceri. Ciudadanía honoraria del Municipio de Mortegliano con reconocimiento del Sello Lombardo por el Presidente del Consejo Regional de Friuli Venezia Giulia, Pietro Mauro Zanin. Roma 2022: visita al Ministerio de Cultura y mención de su trayectoria por el Ministro Dario Franceschini; visita al Ministerio de Desarrollo Económico: reunión con el Ministro Giancarlo Giorgetti. Exposición en Cividale del Friuli del 25 de junio al 25 de septiembre. El 5 de octubre de 2022, el Archivo Histórico de la Bienal de Venecia le dedicará una conferencia titulada: "Giorgio Celiberti, desde la Bienal de 1948 hasta la actualidad". Premio Midolini a la trayectoria. Exposición "Gioiel li di Celiberti" en el "Loft ai Dogi" de Passariano di Codroipo (Udine). Exposición individual en Portogruaro (Venecia) en la galería Arte Androne 51. 2023: exposición en Gradisca d'Isonzo, en la galería La Fortezza. Exposición en la sede del Consejo Regional de Friuli Venezia Giulia. Vive y trabaja en Udine.
Especificaciones
CategoríaEsculturasCondiciónExcelenteColoresPlata, GrisMaterialHierro, MetalNúmero de artículos1EstiloResumen, ModernoOrientaciónRetratoTamaño del arteGrandeAltura111 cmAnchura23 cmUbicación del vendedorOleis, ItaliaOpciones de entregaEnvío o recogida
Información del vendedor
Sobre este vendedor
ProfesionalOleis, ItaliaEn Whoppah desde octubre 2024 • 7 ventas