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Antigua Green Tara nepalesa – bronce dorado al fuego, tradición Newar, siglo XIX, H 100 cm, 15.2 kg. – Esculturas, Bronze
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Antigua Green Tara nepalesa – bronce dorado al fuego, tradición Newar, siglo XIX, H 100 cm, 15.2 kg.

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Descripción del producto
Monumental Antigua Green Tara de Nepal – Bronce Dorado al Fuego – Probablemente finales del siglo XVIII o XIX DIMENSIONES FÍSICAS Altura: 100 cm Ancho: 47 cm Profundidad: 7 cm Peso: 15.2 kg Material: Bronce con restos de dorado al fuego original Origen: Valle de Katmandú, Nepal Datación: Probablemente finales del siglo XVIII o XIX Técnica: Fundición a la cera perdida tradicional Un ejemplo monumental del arte tradicional del bronce Newar Esta monumental Esculturas representa a Green Tara (Shyamatara), una de las bodhisattvas femeninas más importantes dentro del budismo Mahayana y Vajrayana. Con una altura de no menos de un metro, esta Esculturas se encuentra entre las estatuas de Tara nepalesas más grandes que aún aparecen en el mercado internacional del arte hoy en día. La Esculturas fue elaborada utilizando el método tradicional de la cera perdida, donde la imagen completa se modela primero en cera antes de aplicar un molde de arcilla. Durante el proceso de fundición, la cera se derrite del molde, después de lo cual el bronce líquido llena el espacio creado. Esta técnica se ha utilizado en Nepal durante siglos y permite detalles excepcionalmente refinados que son difícilmente alcanzables con las técnicas de producción modernas. Basado en una extensa investigación sobre la construcción, la superficie, los grabados, la técnica de fundición, la pátina, el dorado al fuego y la iconografía, esta Esculturas es, en nuestra opinión, una auténtica Tara nepalesa antigua. Las características estilísticas se alinean fuertemente con las escuelas tradicionales Newar del Valle de Katmandú. Además, la Esculturas exhibe varias características que también se encuentran en ejemplos más antiguos del período Malla tardío. Debido a que una datación exacta no puede establecerse con total certeza sin investigación de laboratorio, se ha elegido conscientemente una datación conservadora del siglo XIX para la valoración, a pesar de las indicaciones que pueden apuntar a un origen más antiguo. Calidad Artística Lo que llama inmediatamente la atención es la postura excepcionalmente elegante de la diosa. Se presenta en una clásica Tribhanga, la famosa curva en S de tres dobleces considerada dentro de la Esculturas nepalesa e india como la expresión ideal de la belleza femenina, el equilibrio y la serenidad espiritual. El peso corporal descansa completamente sobre la pierna derecha mientras la cadera izquierda se mueve sutilmente hacia afuera. Esto crea un movimiento natural que hace que la pesada Esculturas de bronce parezca notablemente ligera. Los brazos largos, las proporciones corporales armoniosas y la expresión facial serena revelan a un escultor experimentado con un profundo conocimiento de las prescripciones iconométricas tradicionales. La corona ricamente elaborada, las joyas, los tallos de loto y los grabados a mano están completamente terminados a mano. Bajo aumento, son visibles pequeñas marcas individuales de cincel, características de la artesanía tradicional y no de la producción industrial moderna. Datación La Esculturas posee múltiples características estilísticas consistentes con Esculturas de Tara nepalesas más antiguas de la tradición Newar. La elegante pose Tribhanga, la forma de la corona, los característicos tallos de loto, los grabados a mano y la iconografía encajan dentro de una larga tradición artística que continuó durante varios siglos. Aunque algunas características no descartan un origen de finales del siglo XVIII, se ha elegido deliberadamente un enfoque cauteloso para la fijación de precios. Por lo tanto, la Esculturas se valora comercialmente como una Tara de bronce nepalesa de alta calidad del siglo XIX. Esto asegura que la valoración siga siendo conservadora y bien defendible. Sin embargo, la combinación de dimensiones monumentales, construcción tradicional y restos existentes de dorado al fuego original hace de este un artículo de colección excepcional dentro del mercado del arte himalayo antiguo. Monumental Antigua Green Tara de Nepal – Bronce Dorado al Fuego – Probablemente finales del siglo XVIII o XIX DIMENSIONES FÍSICAS Altura: 100 cm Ancho: 47 cm Profundidad: 7 cm Peso: 15.2 kg Material: Bronce con restos de dorado al fuego original Origen: Valle de Katmandú, Nepal Datación: Probablemente finales del siglo XVIII o XIX Técnica: Fundición a la cera perdida tradicional Un ejemplo monumental del arte tradicional del bronce Newar Esta monumental Esculturas representa a Green Tara (Shyamatara), una de las bodhisattvas femeninas más importantes dentro del budismo Mahayana y Vajrayana. Con una altura de no menos de un metro, esta Esculturas se encuentra entre las estatuas de Tara nepalesas más grandes que aún aparecen en el mercado internacional del arte hoy en día. La Esculturas fue elaborada utilizando el método tradicional de la cera perdida, donde la imagen completa se modela primero en cera antes de aplicar un molde de arcilla. Durante el proceso de fundición, la cera se derrite del molde, después de lo cual el bronce líquido llena el espacio creado. Esta técnica se ha utilizado en Nepal durante siglos y permite detalles excepcionalmente refinados que son difícilmente alcanzables con las técnicas de producción modernas. Basado en una extensa investigación sobre la construcción, la superficie, los grabados, la técnica de fundición, la pátina, el dorado al fuego y la iconografía, esta Esculturas es, en nuestra opinión, una auténtica Tara nepalesa antigua. Las características estilísticas se alinean fuertemente con las escuelas tradicionales Newar del Valle de Katmandú. Además, la Esculturas exhibe varias características que también se encuentran en ejemplos más antiguos del período Malla tardío. Debido a que una datación exacta no puede establecerse con total certeza sin investigación de laboratorio, se ha elegido conscientemente una datación conservadora del siglo XIX para la valoración, a pesar de las indicaciones que pueden apuntar a un origen más antiguo. Calidad Artística Lo que llama inmediatamente la atención es la postura excepcionalmente elegante de la diosa. Se presenta en una clásica Tribhanga, la famosa curva en S de tres dobleces considerada dentro de la Esculturas nepalesa e india como la expresión ideal de la belleza femenina, el equilibrio y la serenidad espiritual. El peso corporal descansa completamente sobre la pierna derecha mientras la cadera izquierda se mueve sutilmente hacia afuera. Esto crea un movimiento natural que hace que la pesada Esculturas de bronce parezca notablemente ligera. Los brazos largos, las proporciones corporales armoniosas y la expresión facial serena revelan a un escultor experimentado con un profundo conocimiento de las prescripciones iconométricas tradicionales. La corona ricamente elaborada, las joyas, los tallos de loto y los grabados a mano están completamente terminados a mano. Bajo aumento, son visibles pequeñas marcas individuales de cincel, características de la artesanía tradicional y no de la producción industrial moderna. Datación La Esculturas posee múltiples características estilísticas consistentes con Esculturas de Tara nepalesas más antiguas de la tradición Newar. La elegante pose Tribhanga, la forma de la corona, los característicos tallos de loto, los grabados a mano y la iconografía encajan dentro de una larga tradición artística que continuó durante varios siglos. Aunque algunas características no descartan un origen de finales del siglo XVIII, se ha elegido deliberadamente un enfoque cauteloso para la fijación de precios. Por lo tanto, la Esculturas se valora comercialmente como una Tara de bronce nepalesa de alta calidad del siglo XIX. Esto asegura que la valoración siga siendo conservadora y bien defendible. Sin embargo, la combinación de dimensiones monumentales, construcción tradicional y restos existentes de dorado al fuego original hace de este un artículo de colección excepcional dentro del mercado del arte himalayo antiguo. Green Tara – La Diosa de la Compasión, Protección y Ayuda Rápida Green Tara, en sánscrito Śyāmatārā, se encuentra entre las bodhisattvas femeninas más veneradas dentro del budismo Mahayana y Vajrayana. Se la considera la manifestación femenina de la compasión activa: una presencia iluminada que responde directamente al sufrimiento de los seres vivos. Donde muchas figuras budistas enfatizan la contemplación y la paz interior, Green Tara simboliza específicamente la acción. Se levanta para ofrecer ayuda cuando es necesaria. Según la tradición tibetana, Tara surgió de una lágrima de Avalokiteshvara (Chenrezig), el bodhisattva de la compasión infinita. Cuando Avalokiteshvara contempló el inmenso sufrimiento de todos los seres vivos, una lágrima de compasión fluyó de él, de la cual apareció Tara. Desde ese momento, ella prometió proteger a todos los seres y guiarlos en su camino espiritual. El significado del color verde Dentro del simbolismo budista, el color verde representa la vida, el crecimiento, la sabiduría y la energía activa. A diferencia de White Tara, que se asocia principalmente con la curación y la longevidad, Green Tara representa la ayuda inmediata. Ella es la bodhisattva que, según la tradición, actúa de inmediato cuando alguien necesita protección, coraje o guía. Por esta razón, Green Tara ha sido invocada durante siglos por viajeros, monjes, peregrinos y familias que buscan protección contra el peligro, la enfermedad o la incertidumbre. La iconografía de esta Esculturas Esta monumental Esculturas sigue meticulosamente la iconografía clásica nepalesa de Green Tara. La diosa se presenta en una elegante pose Tribhanga, una sutil forma de S que expresa movimiento, armonía y elegancia femenina. Dentro del arte Newar, esta pose se considera una de las composiciones corporales más refinadas. En su mano derecha, Tara realiza el Varada Mudra, el gesto de generosidad y compasión. Esta mano abierta simboliza la concesión de protección, sabiduría y abundancia espiritual a todos los que la invocan. La mano izquierda forma el Vitarka Mudra, el gesto de la enseñanza y la sabiduría. Al mismo tiempo, sostiene el tallo del característico Utpala, el loto azul que crece junto a su hombro. Este loto simboliza la pureza y la iluminación: incluso del agua fangosa, la flor florece completamente inmaculada. La corona y las joyas Como es costumbre dentro de la tradición Newar, Tara lleva una corona ricamente adornada, extensos collares, pulseras, tobilleras y una falda finamente drapeada. Estos ornamentos simbolizan no la riqueza mundana, sino las perfecciones de una bodhisattva iluminada. Cada adorno se refiere a cualidades espirituales como la sabiduría, la compasión, la generosidad y la pureza interior. Los refinados grabados a mano en estas joyas demuestran la alta habilidad técnica del creador original. Bajo aumento, son visibles marcas individuales de cincel, lo que indica decoraciones completamente terminadas a mano. Una Esculturas para la meditación y la protección Durante siglos, las imágenes de Green Tara se colocaron en templos, monasterios y santuarios privados. Formaron el punto focal de la meditación diaria, las recitaciones de mantras y las ceremonias de ofrenda. Como resultado, muchas Esculturas más antiguas desarrollaron un desgaste natural característico, un brillo sutil en las áreas tocadas con frecuencia y, a veces, restos de pigmentos, aceite o depósitos rituales. Esta Esculturas también exhibe tales características históricas, incluido el desgaste natural, la pátina antigua, los restos de dorado al fuego original y los residuos de pigmento rojo localizados. Estas huellas no solo indican la edad del objeto, sino también su uso ritual a largo plazo para el que fue hecho originalmente. Un tamaño monumental raro Con una altura de 100 centímetros, esta Esculturas se encuentra entre las Esculturas de Tara nepalesas más grandes que aún circulan en propiedad privada. Tales Esculturas monumentales de bronce fueron originalmente hechas para templos, santuarios privados más grandes o patrocinadores adinerados. El tamaño, combinado con la ejecución tradicional Newar y los restos de dorado al fuego, lo convierte en un artículo de colección particularmente valioso dentro del mercado del arte himalayo antiguo. Documentación de investigación Un extenso expediente de investigación está disponible para este objeto. Durante la investigación, se examinaron y documentaron, entre otras cosas, la construcción, la técnica de fundición, la superficie, la pátina, los grabados, el dorado al fuego y varios detalles microscópicos. Para mantener la descripción concisa, no todas las fotos de investigación se incluyen en esta página de producto. Con este objeto, incluimos una selección de las fotos de investigación más importantes, que incluyen: * Imágenes microscópicas de las decoraciones grabadas a mano. * Fotos detalladas del dorado al fuego original. * Imágenes de la pátina natural y la oxidación. * Fotos de restauraciones antiguas y detalles de construcción tradicionales. * Fotos detalladas de los residuos de pigmento rojo y laca. * Imágenes macro de desgaste consistente con el uso ritual a largo plazo. * Fotos de la construcción de la fundición y componentes fundidos por separado. * Imágenes UV utilizadas durante la investigación. Esta documentación forma parte del archivo de investigación interno de 1stbuddha y respalda la evaluación de la autenticidad, la construcción y la edad. Previa solicitud, se pueden proporcionar fotos detalladas adicionales antes de la compra. Conclusión Esta monumental Esculturas de Green Tara representa la rica tradición artística de los fundidores de bronce Newar del Valle de Katmandú. La combinación de la elegante pose Tribhanga, la construcción tradicional a la cera perdida, los detalles grabados manualmente, la pátina natural, las reparaciones antiguas y los restos del dorado al fuego original hacen de este un ejemplo excepcional de arte himalayo auténtico. Basándonos en una extensa investigación sobre la construcción, la superficie, la iconografía y las técnicas utilizadas, consideramos plausible una datación de finales del siglo XVIII o XIX. Sin embargo, para la fijación de precios, se ha elegido deliberadamente una valoración conservadora del siglo XIX, asegurando que el precio ofrecido esté cuidadosa y realistamente fundamentado. Para los coleccionistas de arte nepalés y tibetano auténtico, esta Esculturas representa un objeto impresionante debido a sus dimensiones monumentales, su ejecución artística de alta calidad y las claras huellas de siglos de historia. Es una Esculturas que no solo posee valor estético, sino que también representa un importante patrimonio religioso y cultural. Autenticidad En 1stbuddha, cada objeto significativo se investiga a fondo antes de ser ofrecido. Esta Esculturas ha sido evaluada por su construcción, técnica de fundición, iconografía, superficie, pátina, grabados y desgaste histórico. Los hallazgos de la investigación son consistentes con una Tara de bronce nepalesa antigua fabricada tradicionalmente según la tradición Newar. Todas las dataciones y declaraciones de procedencia se basan en material comparativo histórico-artístico, investigación técnica y años de experiencia con Esculturas asiáticas antiguas. Como es costumbre en el comercio de arte, tales dataciones siguen siendo atribuciones de expertos y no garantías absolutas. Especificaciones Objeto: Green Tara (Śyāmatārā) Origen: Valle de Katmandú, Nepal Período: Probablemente finales del siglo XVIII o XIX Material: Bronce con restos de dorado al fuego original Técnica: Fundición a la cera perdida tradicional Altura: 100 cm Ancho: 47 cm Profundidad: 7 cm Peso: 15.2 kg Condición: Buen estado antiguo con signos normales de edad, pátina natural, restauraciones antiguas y restos de dorado al fuego original. Envío Debido a sus dimensiones y peso, esta Esculturas será empaquetada profesionalmente y enviada totalmente asegurada. La recogida con cita previa también es posible. El envío internacional está disponible; el método de envío se adaptará al destino y a la naturaleza del objeto. Si tiene preguntas sobre la procedencia, la investigación o desea fotos detalladas adicionales o una inspección por video, estaremos encantados de ayudarle. Detalles adicionales: - Marca: 1stbuddha - Estilo: Newar - Estilo: Himalayo - Material: Dorado al fuego - Período: Siglo XIX - disponibilidad: en stock - tipo_de_producto: Esculturas
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CategoríaEsculturasCondiciónMuy buenaMaterialBronceUbicación del vendedorDamme, AlemaniaOpciones de entregaEnvío o recogida

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